Von 1988 bis 1990 gab es die Supergroup "Traveling Wilburys", bestehend aus Bob Dylan, George Harrison, Jeff Lynne, Roy Orbison und Tom Petty. Sie produzierte zwei Alben (Vol. 1 und Vol. 3), die ich beide für hörenswert halte. Roy Orbison verstarb 1988 nach den Aufnahmen zum ersten Album.

Über die Entstehung der Band gibt es unterschiedliche Geschichten. Jedenfalls trafen sie sich spontan für eine Aufnahme und so entstand ihr erster Song "Handle With Care". Schnell wurde deutlich, dass das Potenzial der Musiker noch lange nicht ausgeschöpft war und sie schrieben weitere Songs.

Gibt es einen Favoriten bei den Songs. Oder bewegen sie sich auf dem gleichen Level? Ein paar Beispiele habe ich aufgeführt.

Handle With Care

https://www.youtube.com/watch?v=1o4s1KVJaVA

Dirty World

https://www.youtube.com/watch?v=Qs2PfkeyKCA

End Of The Line

https://www.youtube.com/watch?v=UMVjToYOjbM

Last Night

https://www.youtube.com/watch?v=gnoknpsI3sI

If You Belonged To Me

https://www.youtube.com/watch?v=2D8Jxu-VfBM

The Devil’s Been Busy

https://www.youtube.com/watch?v=qKOXqZJcXBw

Margarita

https://www.youtube.com/watch?v=FnFaMdfdm0M

Einer der wichtigsten Vertreter des Rock 'n' Roll war Elvis Presley (1935 – 1977), der, in seiner Jugend beeinflusst von Country, Gospel und Blues, eine beispiellose Karriere startete. Er vereinigte schwarzen Rythm & Blues mit weißem Country und begeisterte mit seiner Stimme und seinem lasziven Hüftschwung. Ich habe nachfolgend seine Highlights aus meiner Sicht aufgeführt. Welcher Song von ihm wird favorisiert?

Jailhouse Rock

https://www.youtube.com/watch?v=PpsUOOfb-vE

Wooden Heart

https://www.youtube.com/watch?v=X02t8vKLtbw

It’s Now Or Never

https://www.youtube.com/watch?v=HtipfCdkdVE

Suspicious Minds

https://www.youtube.com/watch?v=RxOBOhRECoo

In The Ghetto

https://www.youtube.com/watch?v=FJ-r0bilzhU

Always On My Mind

https://www.youtube.com/watch?v=ZotVMxuXBo0

In den 1980er Jahren gab es mit den Eurythmics, bestehend aus der charismatischen Sängerin Annie Lennox und dem Gitarristen und Keyboarder David A. Stewart, ein starkes Duo, das einige erfolgreiche Songs herausgebracht hat. Ende des Jahrzehnts trennten sich die beiden, um Solokarrieren zu starten. Zehn Jahre später im Jahr 1999 gab es für eine kurze Zeit eine Wiedervereinigung. In dieser Zeit entstand ein neues Album. In späteren Jahren traten sie immer mal wieder gemeinsam auf und vereinzelt entstanden neue Songs. Welcher ihrer gemeinsamen Songs wird favorisiert?

Love Is A Stranger

https://www.youtube.com/watch?v=o6f593X6rv8

Here Comes The Rain Again

https://www.youtube.com/watch?v=ko8Ec7ojahU

Sweet Dreams (Are Made Of This)

https://www.youtube.com/watch?v=qeMFqkcPYcg

Sisters Are Doin’ It For Themselves (mit Aretha Franklin)

https://www.youtube.com/watch?v=drGx7JkFSp4

Would I Lie To You

https://www.youtube.com/watch?v=Uhpu2N4rQZM

There Must Be An Angel

https://www.youtube.com/watch?v=RCdneDxFRYQ

Thorn In My Side

https://www.youtube.com/watch?v=_AmkmqYEarw

I’ve Got A Life

https://www.youtube.com/watch?v=zSTXNOFjAQ4

Der Blues- Musiker Screamin’ Jay Hawkins (1929 – 2000) war für seine exzentrischen Bühnenshows bekannt. Sein Voodoo- artiger Auftritt zu "I Put A Spell On You" mit klapperndem Gebiss, Maskerade und Totenschädel wurde zu seinem Markenzeichen. Sein Image hatte sich bei Musikveranstaltern und dem Publikum fest eingebrannt, sodass ein erfolgreicher Stilwechsel nahezu unmöglich wurde.

"I Put A Spell On You" ging in die Musikgeschichte ein, hat andere Musiker beeinflusst und wurde in die "Rock and Roll of Fame" aufgenommen. Zahlreiche namhafte Künstler haben den Song, ohne die Bühnenshow von Hawkins, bis in die Neuzeit hinein, gecovert bzw. neu interpretiert. Ein paar Beispiele für Cover- Versionen habe ich hier aufgeführt. Welche Version ist die beste?

Screamin' Jay Hawkins

https://www.youtube.com/watch?v=7kGPhpvqtOc

Nina Simone

https://www.youtube.com/watch?v=ua2k52n_Bvw

CCR

https://www.youtube.com/watch?v=KWxDGQm2hKk

The Animals

https://www.youtube.com/watch?v=O5QSh8JaaLk

Joe Cocker

https://www.youtube.com/watch?v=a6-Dbvm3X3Q

Katie Melua

https://www.youtube.com/watch?v=zeEa8fCTCOk

Bryan Ferry

https://www.youtube.com/watch?v=JhDLFe2ceKA

Them

https://www.youtube.com/watch?v=sVtebyAas6Y

Der Clown taucht nicht nur als Spaßmacher im Zirkus auf, sondern auch in der Literatur, wenn es darum geht, eine andere Perspektive zu eröffnen (z.B. Böll: Ansichten eines Clowns) oder auch als finstere Gestalt in Horrorfilmen (z.B. King: Es). Auch in die Musik hat es der Clown geschafft. Hier ein paar Beispiele. Es hängt nicht vom Musikgenre ab. Welcher Song über Clowns ist der beste?

Dave Davies: Death Of A Clown

https://www.youtube.com/watch?v=EcfJ66oSFnc

Manfred Mann: Ha! Ha! Said The Clown

https://www.youtube.com/watch?v=EYnJIosxvvo

Smokey Robinson And The Miracles: Tears Of A Clown

https://www.youtube.com/watch?v=tcd9N62nOLg

Angelika Milster: Stunde Der Clowns

https://www.youtube.com/watch?v=RB1y29cpSuE

Korn: Clown

https://www.youtube.com/watch?v=Fs_E9TP6cvE

Kontrust: Clown Parade

https://www.youtube.com/watch?v=sYDIOtjFkt4

"To Love Somebody" aus dem Jahr 1967 ist zwar nicht der erfolgreichste, aber m.E. einer der besten Songs der Bee Gees. Die Musikgemeinde hat dieses Stück aufgegriffen, gevcovert, neu interpretiert und damit über die Jahrzehnte auch in Erinnerung behalten. Ich habe hier aus der Vielzahl ein paar der Covers aufgeführt. Welcher Coversong ist der beste oder ist das Original der Bee Gees nicht zu toppen?

Bee Gees:

https://www.youtube.com/watch?v=DWJWWHCFPbE

P.P. Arnold:

https://www.youtube.com/watch?v=UEthggztoUY

Nina Simone:

https://www.youtube.com/watch?v=LymNICNvaH8

Eric Burdon & The Animals:

https://www.youtube.com/watch?v=Qs_FYcF5o3s

Tom Jones:

https://www.youtube.com/watch?v=5Cuvx7jZJwU

Rod Stewart:

https://www.youtube.com/watch?v=hRrptK9dIZo

Hank Williams Jr:

https://www.youtube.com/watch?v=EYpH1NsYFVU

Jimmy Sommerville:

https://www.youtube.com/watch?v=I6htux8dvW0

Ronan Keating & Brian McFadden

https://www.youtube.com/watch?v=hW96zkEZffc

Er gilt als der beste Songwriter der Neuzeit, ist seit über sechzig Jahren im Musikgeschäft tätig und hat unzählige Songs geschrieben und Alben veröffentlicht, von denen ich auch nur einen Teil kenne. Viele Interpreten waren mit seinen Songs erfolgreicher als er selbst.

Welches ist sein bestes Album?

Ich habe beispielhaft ein paar seiner Alben aufgeführt, bin aber bei der Vielzahl seiner Werke neugierig, was es noch zu entdecken gibt. Der Protestsong "Blowin' in the Wind" von "The Freewheelin' Bob Dylan" ist sicherlich eines seiner bekanntesten Stücke.

Mein Favorit ist "Highway 61 Revisited" mit "Like a Rolling Stone", "Just like Tom Thumb’s Blues", "Desolation Row" und anderen großartigen Songs. Aber auch "Blonde on Blonde" hat mit "Just like a Woman", "Rainy Day Women" u.a.m. einiges zu bieten.

Der Soundtrack "Pat Garrett & Billy the Kid" hat sich insbesondere wegen "Knockin’ on Heaven’s Door" zu einem Klassiker entwickelt und bei "Dylan“ von 1973 sticht "Lily of the West" besonders heraus.

Auf "Blood on the Tracks" verarbeitet Dylan die Trennung von seiner Frau. Ein Highlight auf diesem Album ist "Lily, Rosemary and the Jack of Hearts". Und eines seiner meist verkauften Alben ist "Desire" mit "Hurricane", dem Song über den Boxer Rubin Carter.

In Dylan’s christlicher Phase entstand u.a. "Shot of Love" mit dem fantastischen Song "Heart of Mine". Wenig erfolgreich war "Under the Red Sky", mit einigen Stücken für seine damals kleine Tochter.

Kritisiert wurde "Together Through Life", obwohl ein paar gute Songs enthalten sind, z.B. "Beyond Here Lies Nothin'". Positiv überrascht bin ich vom neuen Album "Rough and Rowdy Ways", mit "Crossing the Rubicon" und "Key West (Philosopher Pirate)".

Unter dem Musiklabel Motown, gegründet von Berry Gordy in Detroit, sind zahlreiche Bands, Sänger und Sängerinnen der Soul- und Rythm and Blues – Szene bekannt geworden. Die 1960er und 1970er Jahre waren sehr erfolgreich. Ab den 1980er Jahren wurden Verluste eingefahren.

Es folgten Übernahmen und später Zusammenschlüsse mit anderen Musikkonzernen. Einige bekannte Künstler haben Motown im Zuge dieser Entwicklung verlassen (Diana Ross, Smokey Robinson). Stevie Wonder, der als Kind bei Motown begonnen hat, ist dort heute noch unter Vertrag.

Ich greife hier beispielhaft nur die 1960er Jahre heraus. Was ist das Geheimnis von Motown? Warum haben sie so viele Hits produziert? Welche Interpreten aus dieser Zeit werden favorisiert? Ich habe jeweils einen bekannten Song ergänzt.

Einen Künstler live zu hören, der seit über 60 Jahren im Musikbusiness tätig ist, unzählige Songs komponiert hat, Blues, Folk, Country, Rock und Gospel beherrscht, tiefsinnige Texte schreibt, tausendfach gecovert wurde (zugegeben: tlw. besser als das Original), ist schon ein besonderes Ereignis.

Ein Handy-Verbot durchzusetzen gelingt nicht jedem. Aber es hat sich positiv auf die Atmosphäre ausgewirkt gestern Abend in der Mitsubishi Electric Halle in Düsseldorf, ebenso war die überschaubare Anzahl von Zuschauern (ca. 4000) angenehmer als manches Stadion-Konzert mit zehntausenden Besuchern.

Bob Dylan spielt überwiegend neue Songs, die hörenswert sind (z.B. "Key West" oder "I contain Multitudes"), wenngleich er mit alten Hits Abende füllen könnte. Kein "Blowing in the Wind", kein "Like a Rolling Stone", kein "Knockin’ on Heavens Door", aber dafür "Desolation Row", "It’s all over now, Baby Blue" und "It ain’t me Babe".

Bei einigen Songs muss man genau hinhören, um sie zu erkennen. Er interpretiert neu und seine Stimme hat ihre Charakteristika verstärkt, krächzende Tone haben zugenommen – geschenkt, er ist 83 Jahre alt. Dylan benötigt keine Show, keine Videos, keine Ansprachen. Er kommt auf die Bühne und macht Musik.

Seine kleine Blues-Band ist richtig gut. Die Atmosphäre wirkt trotz Halle intim. Bei den Zuschauern überwiegen graue Haare. Tanzeinlagen von ein paar Zuschauerinnen sind nicht erwünscht. Nach 2 Stunden ist Schluss – keine Zugabe. Dylan ist ein Eigenbrötler, der nicht auf sein Publikum eingeht, er ist aber auch eine Legende.

Er hat die Musikwelt der letzten 60 Jahre beeinflusst, wie nur wenige Künstler. Dennoch ist er in der jüngeren Generation nicht mehr verankert, so mein Eindruck. Da ist jemand, der macht mit seiner kleinen Band einfach nur Musik, jemand der alles erreicht hat. Wie sehen andere seine Konzerte?

"The Temptations", 1960 gegründet, waren mit ihrer Soulmusik das Aushängeschild der Erfolgsschmiede Motown, die im Laufe der Jahre einige Stars hervorgebracht hat. Ihre größten Erfolge hatten sie bis Mitte der 1970er Jahre. Die Band hatte nicht einen Sänger, sondern ihre Mitglieder konnten alle singen.

Wenngleich es im Laufe der Jahrzehnte viele personelle Wechsel gab, ist mit Otis Williams ein ursprüngliches Mitglied der Band heute noch dabei. Songs wie "My Girl" oder "Papa Was A Rollin’ Stone" sind unvergessen. Die Band wurde 1989 in die "Rock and Roll Hall of Fame" aufgenommen.

Mit einigen ihrer Songs hatten auch andere Interpreten Erfolge, z.B. ist "Just My Imagination" auch auf dem Album "Some Girls" der Rolling Stones zu finden, "Rare Earth" veröffentlichen eine Langfassung von "Get Ready", "My Girl" wurde vielfach gecovert und den Protestsong "Ball Of Confusion" gibt es auch von Tina Turner.

Der südkoreanischen Autorin Han Kang wurde der Literaturnobelpreis zuerkannt. Sie ist eine Schriftstellerin, die ihren eigenen Stil gefunden hat. Ihre eher düsteren Werke handeln von Identitätsfragen, von der Fragilität menschlichen Lebens, von Gewalt und Sozialkritik. Sie dringt tief in die Psyche des Menschen ein. Ihre Beschreibungen nehmen manchmal groteske Züge an, die interpretationsbedürftig sind.

Bekannt wurde sie insbesondere mit "Die Vegetarierin". Es ist die seltsame Geschichte der unscheinbaren Yong-Hye, die sich gegen Konventionen auflehnt und eine Verwandlung durchlebt. Im Fokus dieser finsteren Geschichte stehen Selbstbestimmung und Realitätsverlust. Es ist ein sozialkritischer Roman, der Fragen aufwirft hinsichtlich der Brutalität gesellschaftlicher Normen.

"Menschenwerk" handelt von dem Aufstand 1980 in der südkoreanischen Stadt Gwanju gegen die Militärdiktatur. Die Demokratiebewegung wurde mit roher Gewalt niedergeschlagen. Die Menschen sind hilflos. Jugendliche Unbekümmertheit prallt auf brutale Staatsgewalt. Auffallend sind die unterschiedlichen Perspektiven. Der Roman trägt dazu bei, dass das Massaker in Erinnerung bleibt.

Menschen verbergen ihr wahres Ich hinter Masken, Makel sollen unsichtbar bleiben. "Deine kalten Hände" handelt von dem Künstler Jang Unhyang, der getrieben davon ist, Masken von Menschen zu erstellen, um hinter die Fassaden schauen zu können. Es geht um existenzielle Fragen. Künstler und Modell sind in ihren Rollen gefangen. Sie funktionieren, können Fragen nach dem "Warum" nicht beantworten.

In "Griechisch Stunden" geht es um persönliche Verluste, um zaghafte Annäherung, um ein Weiterleben in schwierigen Verhältnissen, die die Protagonisten überfordern. Träume, Visionen und Erinnerungen sind eingeflochten. Ein Griechisch- Kurs ist die einzige Schnittstelle für Begegnungen. Der Leser kann sich verlieren in Handlungssträngen, die sich übergangslos ändern.

Han Kang hat ihren eigenen oftmals düsteren aber äußerst kreativen Stil gefunden. In ihren Werken geht es auf groteske Art und Weise um Selbstbestimmung, Identität und Erwartungen. Sie bricht mit gesellschaftlichen Konventionen und entwickelt Geschichten, die fremdartig aber auch einzigartig wirken, weil es ihr auf unnachahmliche Weise gelingt, das Innere nach Außen zu kehren.

Ist die Autorin bekannt? Ihren individuellen Stil halte ich für lesenswert. Welchen Eindruck haben andere Leser?

Kate Bush ist eine Musikerin mit einer markanten Stimme, die ihren eigenen Stil gefunden hat, eine Mischung aus Artrock, Glam, New-Romantic mit irisch-keltischen Einflüssen. Aufgewachsen in einer kreativen Familie, schrieb sie schon in ihrer Jugendzeit Gedichte. Manche davon wurden später vertont ("The Man With The Child In His Eyes"). Zu ihren Markenzeichen gehören ausgefallene Kostüme und fantasievolle Videos.

Von David Gilmour (Pink Floyd) gefördert, der ihr Talent früh erkannte, arbeitete sie im Lauf ihrer Karriere mit vielen Größen der Musikwelt zusammen. Legendär ist ihr Auftritt zu "Don’t Give Up" mit Peter Gabriel, mit dem sie auch befreundet ist. Sie ist ein Fan von David Bowie und Prince. Zwischenzeitlich hatte sie sich für einige Jahre aus dem Musikgeschäft zurückgezogen, um sich ihrer Familie zu widmen. Privat lebte sie eher zurückgezogen.

Einige ihrer wichtigsten Songs habe ich aufgeführt. "Running Up That Hill" erlebte 2022 durch ein Filmprojekt eine Wiedergeburt. Mein Favorit ist "Hounds Of Love", aber das wird jeder anders sehen. Welcher Song wird favorisiert?

Der britische Rockmusiker Alex Harvey (1935 – 1982) war seit den 1950er Jahren im Musikgeschäft tätig und hatte in den 1970er Jahren große Erfolge mit der "Sensational Alex Harvey Band". "The Faith Healer" von dem zweiten Album "Next" ist unvergessen. Es gab einige markante Songs aus dieser Zeit.

Persönliche Probleme und Meinungsverschiedenheiten hinsichtlich der Stilrichtung führten 1977 zur Auflösung der Band. Sie kamen trotz ihrer Erfolge nicht in die schwarzen Zahlen. An die Erfolge konnte er später nicht mehr anknüpfen. Es lief nicht rund für ihn, der mit seinen Live-Auftritten so überzeugen konnte.

John Lennon, Mitbegründer der Beatles und Teil des Komponistenduos Lennon/McCartney, gehört zu den ganz großen der Pop-Geschichte. Er war Friedensaktivist und Lieblingsfeind von Richard Nixon. In seiner Zeit als Solokünstler hat er Stücke für die Ewigkeit geschrieben. Ich höre gerade Musik von ihm und frage mich, welcher Song favorisiert wird?

Es gibt Interpreten, die insbesondere mit einem Song bekannt geworden sind, der in manchen Fällen (z.B. "San Francisco") Jahrzehnte überdauert und sich zu einer Hymne entwickelt hat. Ein paar dieser Songs habe ich aufgeführt. Gibt es einen Favoriten? Vielleicht fallen jemandem weitere Beispiele aus den 1960er Jahren ein? Warum haben sich manche dieser Songs zu Ohrwürmern entwickelt, die man auch heute noch oft hört (z.B. "In The Year 2525") und andere sind untergegangen?

Barry McGuire: Eve Of Destruction

https://www.youtube.com/watch?v=_38SWIIKITE

Sam The Sham And The Pharaohs: Wooly Bully

https://www.youtube.com/watch?v=KZJiGu6Gz8E

Scott McKenzie: San Francisco

https://www.youtube.com/watch?v=j-447NaiBJs

The Smoke: My Friend Jack

https://www.youtube.com/watch?v=QNisqOcABso

The Turtles: Happy Together

https://www.youtube.com/watch?v=9ZEURntrQOg

The Creation: Painter Man

https://www.youtube.com/watch?v=b0YdOoLDkR4

Wonderland: Moscow

https://www.youtube.com/watch?v=BGkffDVIbbQ

Iron Butterfly: In-A-Gadda-Da-Vida

https://www.youtube.com/watch?v=ZCkHanF4v1w

Zager And Evans: In The Year 2525

https://www.youtube.com/watch?v=Gb7poHQuMWg

Thunderclap Newman: Something In The Air

https://www.youtube.com/watch?v=qJae3Q2l-BY

Die kalifornische Band "Jefferson Airplane", Vertreter des psychedelischen Rocks, wurde in den 1960er Jahren insbesondere mit Songs wie "White Rabbit" und "Somebody To Love", beides Songs, die Grace Slick schon während ihrer Zeit bei "The Great Society" komponierte, weltweit bekannt. Sie waren u.a. 1969 in Woodstock vertreten.

Auffallend in ihrer Bandgeschichte sind die häufigen personellen Wechsel seit Gründung im Jahr 1965, die Anfang der 1970er Jahre dazu führten, dass sich die Band splittete in "Hot Tuna" und "Jefferson Starship" (später "Starship" und "Jefferson Starship – The Next Generation"), verbunden mit Veränderungen in den Stilrichtungen.

Ich beziehe mich hier auf die Anfangsjahre der Band bis zu ihren Abspaltungen und Umbenennungen. Welcher Song von "Jefferson Airplane" wird favorisiert?

Die amerikanische Band "The Shondells", später "Tommy James And The Shondells" hatte in den 1960er Jahren ein paar Hits. Auffallend waren die verfremdete Stimme und Gitarre in dem Song "Crimson And Clover", der in den 2000er Jahren zudem von Prince gecovert wurde. Auch "Mony Mony" wurde gecovert und zwar von Billy Idol. Sie waren eine der ersten Bands, die Musikvideos drehte.

1970 trennten sich die Wege von Tommy James und der Band, die unter dem Namen "Hog Heaven" noch ein paar erfolglose Songs herausbrachte. Und auch von Tommy James hörte man nicht mehr viel. Welcher Song von "Tommy James And The Shondells" wird favorisiert?

Bob Dylan ist einer der ganz großen Songwriter und gilt als einer der einflussreichsten Musiker des 20. Jahrhundert. Seine Songs werden vielfach gecovert und manchmal hören sich die Cover-Versionen besser an als das Original.

Einer der Songs, die oft gecovert wurden, ist "It Ain’t Me Babe" aus dem Jahr 1964. Wörtlich genommen geht es um Erwartungen einer Frau, die der Interpret nicht erfüllen kann. Da Dylans Texte oft doppeldeutig sind, kann der Text auch so interpretiert werden, dass Dylan seine gesellschaftliche Rolle bzw. seine Vereinnahmung durch andere ablehnt.

Hier ein paar Beispiele für Cover-Versionen. Welche Version wird favorisiert? Vielleicht gibt es weitere hörenswerte Versionen.

Bob Dylan

https://www.youtube.com/watch?v=YoagldK69U0

The Turtles

https://www.youtube.com/watch?v=SRBkFnPgcik

Johnny Cash & June Carter

https://www.youtube.com/watch?v=2R2NrV4ve1o

Joan Baez

https://www.youtube.com/watch?v=xIjzvTObzgA

Nancy Sinatra

https://www.youtube.com/watch?v=5M88QrD5goA

Bryan Ferry

https://www.youtube.com/watch?v=oe2xrwFy4Wg

Wolfgang Ambros

https://www.youtube.com/watch?v=qFcDnkuMPVk

Ich höre gerade ein altes Album von "The Lovin' Spoonful", die in den 1960er Jahren einige Hits hatten. John Sebastian, Sänger der Band, hatte davor u.a. mit Cass Elliot zusammengearbeitet, bekannt von "The Mamas & The Papas". Mir war bislang nicht bekannt, dass die Band seinerzeit für die Serie "The Monkees" im Gespräch war. John Sebastian war auch in Woodstock mit "Darling Be Home Soon" vertreten. Manche ihrer Songs wurden gecovert. Das bekannteste Cover dürfte "Summer In The City" von Joe Cocker sein, der wie immer dem Song seinen eigenen Stempel aufgedrückt hat. Welcher Song der "Lovin' Spoonful" ist der beste Song?

Die britische Band "The Move" (1965 - 1972) hatte in der Flower Power Zeit mehrere Hits, die auch in die Zeit passten. 1970 wurde Jeff Lynne Mitglied der Band. Rick Price verließ die Gruppe und die verbliebenen Mitglieder orientierten sich neu und gründeten parallel zu "The Move" das "Electric Light Orchestra" (ELO) in Verbindung mit einem Stilwechsel. Die Tage der Band "The Move" waren gezählt. Später war Jeff Lynne Teil der Supergruppe Traveling Wilburys. Welcher Song aus der Aera "The Move" wird favorisiert?