Ich habe gerade nämlich eine Diskussion mit einem Kumpel. Er meint, es gäbe keine Musik, die objektiv besser ist, als eine andere. Ich meine, dass es durchaus Musik gibt, die einfach nur schlecht ist 😂 In dieser Diskussion haben wir, ohne Witz, genau mit diesen Songs argumentiert. Er meint, es ist Geschmacksache…

Hunde Freestyle:

https://www.youtube.com/watch?v=bYh3rMHDzLI

Summer of ´69:

https://www.youtube.com/watch?v=eFjjO_lhf9c

Also auf mich trifft die Antwort "Alles davon" zu. Wie ist das bei euch?

Woran liegt das nur? Ist klassische Musik objektiv anspruchsvoller als Radiomusik/Unterhaltungsmusik? In vielen Fällen mit Sicherheit. Allerdings bin ich der Meinung, pauschalisieren könne man das keineswegs.

Warum gelten Beethoven, Mozart und viele andere aus diesem Bereich als "Genies"? Das einzige, was sie gemein haben: Sie schrieben klassische Musik, man könnte behaupten, die im Allgemeinen am besten geltende klassische Musik.

Aber wie ist das, um einen moderneren Namen zu nennen, den wohl auch fast jeder kennt, mit Michael Jackson? Michael Jackson wird schon auch als Genie bezeichnet, mir scheint es aber, dass er niemals einen so hohen Stellenwert in der Geschichte haben wird wie z.B. Beethoven, obwohl auch Michael Jackson in seiner Musikrichtung führend war.

Gibt es überhaupt eine Musikrichtung, die auch nur ansatzweise als so genial gepriesen wird wie klassische Musik?

Mir scheint es nicht so. Da frage ich mich wirklich, woran liegt das?

Wenn ihr mich fragt, jemand, der sogar selber ein riesiger Fan von klassischer Musik ist und selber komponiert, dann ist klassische Musik bloß anders als andere Musik. Nicht besser, nicht schwieriger, nicht ausdrucksstärker.

Ich kann vielleicht komplizierte Ereignisse und Gefühle mit klassischer Musik betonen, aber macht sie das dann genial? Ist das dann die höhere Kunst?

Ich interessiere mich für das Musikwissenschaftstudium und wollte wissen, ob es ein Vorurteil von meiner Mutter ist, dass man nach diesem Studium schwer damit einen Beruf findet, oder ob es wahr ist.

Vielen Dank für alle Antworten im Vorraus🎶

Diese Frage richtet sich an die Experten und Liebhaber aus dem Bereich Kulturgeschichte und Musikwissenschaften.

Hier eine Thesenreihe, die mich zur gestellten Frage führt: Seit 1860 beeinflusst der technische Fortschritt immer eindringlicher unsere Kulturleistungen. Die Musik war stets der deutlichste Ausdruck kultureller Identität. Neue Erfindungen schufen neue Instrumente, schufen neue Musik

Mit der Evolution der Elektrizität entstand das Thereminovox, was am Anfang der modernen Musik steht.

Es folgten rasch elektronische Instrumente und damit neue Klangfarben, neue Klangräume, neue Arten zu Hören und zu musizieren: Arnold Schönberg, Kraftwerk, Tangerine Dream, Beatles, Pink Floyd.

In den 1990er Jahren mit dem Amiga 500 und dem Fairlight Sampler erfolgte der Umzug der Musik in den Computer. Zudem verlagerte sich das Musikerlebnis in Kunsträume: Lasershows, Bühnentechnik, Discotheken - unsere Neigung zu Trance wurde von der Elektronik angeführt und übernommen.

Parallel dazu läuteten George Lucas, Steven Spielberg, James Cameron und der Walt Disney Konzern über neue Tricktechniken den Wandel unsere Erlebens ein: Die Cyberwelt wurde Sinnbild einer Utopie endloser Möglichkeiten.

Mit Elon Musik kondensierte der Futurismus zu einem Techno-Rausch. Eine grünen, rosa Zukunft: Sauber, leise, stilvoll.

Ich behaupte: Mit dem Millenium endete unsere Kultur. Alle Musik ward erfunden. Neue Musikgeräte und damit neue Klänge sind seit dem Sampler und Computer nicht mehr möglich. Aktuell lebt die Musik von der Synthese historischer Errungenschaften. Eine Art Wiederkäuen alter akustischer Nahrungsmittel.

Parallele Anzeichen des Stillstands: Keine echte Fortschrittstechnik mehr, keine neue Physik. Unsere Zukunft wird bestimmt durch Networking - alles je Geschaffene wird neu vernetzt, in allen Bereichen.

In der Malerei: Jackson Pollock schuf ca. 1950 mit seinen Werken (Polyfocales-all-over) das Abbild dessen, was uns erwartet, wie es heute ist und auch bleiben wird: Vielfalt, Räume, Chaos, Inseln der Ordnung, Vernetzung und Verlorenheit.

Also: Endete unsere Kultur mit der Digitalisierung?

Hi, weiß jemand, ob man irgendwo Musikwissenschaft im Hauptfach studieren kann, aber mir einem Instrument, z.B. Klavier im Nebenfach?

Ich war lange am überlegen, wann das letzte mal ein Lied mit einer klassischen melodischen Ästhetik, einem ertragbaren Songaufbau und einem NICHT BOYGROUP ÄHNLICHEN SÄNGER in den Top Ten war. Was nicht bedeutet, dass ich von jedem der hier entdeckten Songs ein Fan bin. Jedoch schmerzen sie nicht, wenn sie im Radio laufen. Dabei bemerkte ich, dass aktuell vereinzelt, ein neues aufleben alter Songstrukturen stattfindet.

Bruno Mars mit: https://m.youtube.com/watch?v=adLGHcj_fmA

Davor fand ich nur dieses hier:

https://m.youtube.com/watch?v=J2eCiRVYTUY

Und davor war bereits der Abbruch normaler Songs ca. 2001 rum.

Kennt ihr noch andere neuere Lieder mit einer klassischen Pop-Komposition, nach dem Rezept der 60er bis 90er Jahre?

PS: Get Lucky, The Weekend oder Happy von Pharrel Williams gehören nicht dazu! Sie wären bereits in den 90ern abgekackt und als Alien betrachtet worden.

Danke

Hallo,

ich habe mich gefragt, warum die Saiten immer horizontal nach hinten gespannt sind und warum nicht nach oben wie beim Klavier?

Sähe natürlich ungewohnt aus, aber wäre viel platzsparender.

Hey,

ich habe vorhin diese Kinowerbung für den neuen Elvis Presley Film gesehen und mich gefragt, welche Sänger/innen noch so bekannt sind, egal ob ihr sie mögt oder nicht, dass es quasi zu Allgemeinwissen dazu gehört, sie zu kennen?

Aber wortwörtlich grenzenlos betrachtet. Also erspart mir irgendwelche Deutschrapper haha

Thx schonmal!

Hallo zusammen,

kennt ihr eine Übersicht dazu, wie viel Cent reine Intervalle auseinanderliegen?

Ich möchte wissen, wie viel Cent ein reiner Halbtonschritt, zwei Halbtonschritte, drei usw. bis zur Oktave hin sind. Eventuell in einer Tabelle angegeben und wie ich das ausrechnen kann.

Auf Wikipedia finde ich die Angaben nur in Bezug auf eine Tonleiter oder Stimmungssysteme. Zum Beispiel gibt es die Gleichstufige Stimmung, die ich auch als Bezugsgröße hernehmen möchte für die Cent Angabe.

Allerdings verstehe ich nicht, wie mathematisch genau die reinen Intervalle definiert sind, unabhängig von einer Tonleiter.

Eine reine Quinte hat anscheinend ein Frequenzverhältnis von 3/2. (702 Cent, glaube ich) Aber wie sehen die Frequenzverhältnisse von allen anderen Intervallen innerhalb der Oktave aus, wenn man von 12 Schritten innerhalb der Oktave ausgeht? Was ist eine reine kleine Sekunde, große Sekunde usw.? Und wie rechne ich dann aus, wie viel Cent das sind?

Sorry, habe ein bisschen Probleme damit meine Frage richtig zu erklären. Vielleicht versteht jemand was ich meine und kann mir helfen, das wäre super.

EDIT: Mensch, jetzt habe ich meine gesuchte Tabelle doch noch auf Wikipedia gefunden: https://de.m.wikipedia.org/wiki/Intervall_(Musik)

In der Tabelle von Intervallen steht genau, was ich wissen möchte, inklusive der Cent Angabe.

Bleibt für mich nur die Frage, wie man darauf kommt. Aber da muss ich mich wahrscheinlich einfach noch viel tiefer ins Thema einlesen.

Literaturtipps sind willkommen hier.

Wenn die ultimative Chartshow das Thema schon nicht aufgreift, würde ich mir gerne eine eigene Playlist mit Charthits machen, die nur Lieder im 3/4- bzw. 6/8-Takt beinhaltet. Meine Liste wächst und wächst. Über weitere Nennungen würde ich mich jedoch sehr freuen. Sicherlich könnte ich hier meine Auflistung präsentieren (mache ich im Nachgang vielleicht mal). Mich würde aber eher interessieren welche ihr - zwecks Abgleich - so kennt. Also suche keine Klassik-Werke - sondern Lieder, die als Single ausgekoppelt wurden, in die Charts gelangten und ggf. sogar einen Videoclip haben.

https://www.youtube.com/watch?v=2Vv-BfVoq4g

https://www.youtube.com/watch?v=48YIGqvpXNE

https://www.youtube.com/watch?v=qfNmyxV2Ncw

Wie unterscheidet sich die Musik im Wesentlichen?

Wie merkt man das Wirken Bachs auch heutzutage noch? Was hat Bach (in der Musik) verändert?

Ich muss für meine Musikklausur morgen wissen, was Musik mit Klangflächen ist. Der Wikipediaartikel zu dem Thema ist leider nicht wirklich schlüssig, deswegen frage ich hier. Könnte mir jemand in diesem Zusammenhang auch die 3 Cluster erklären?

Vielen Dank :)

Also z.B 120 statt 121 bpm? Und wenn ja, weshalb? Oder ist es egal ob gerade oder ungerade? Danke

Was für Möglichkeiten ergeben sich eigentlich nach einem Studium der Musikwissenschaft?

In vielen Serien und Film-Jingles der 80er-90er ist ein Saxophon zu hören. In modernen Serien so gut wie gar nicht mehr.

War das Saxophon zu dieser Zeit ein Kultinstrument?

Hey, habe auch nach längerem Suchen keine Antwort darauf gefunden... würde mich sehr freuen, wenn mir das jemand erklären könnte.

Danke im Vorraus :-)

Ich brauche Beispiele dafür!

Liebe Community, ich frage mich, warum die Tonleiter, wie sie in der westlichen Kunstmusik Verwendung findet, sieben Töne (c, d, e, f, g, a, h/b) hat. Ist das Willkür, historisch gewachsen oder hat das physikalische Gründe? (Oder noch etwas anderes?)

Könnten es nicht genauso gut zum Beispiel 20 Töne sein? (Also dann eben in kleineren Frequenzabschnitten.)

Woran erkennt man den Unterschied von einer Sonate und einer Fuge - besonders in Hinblick auf die Durchführung?

Ich frage mich schon sehr lange, ob zwei oder mehrere Instrumente (sagen wir Trompeten) zusammen lauter sind als ein Instrument derselben Art, wenn alle Instrumente konstant in derselben Lautstärke spielen, z.B Pianissimo. Über eine wissenschaftlich fundierte Erklärung würde ich mich sehr freuen.

Moin!

In meinem konkreten Fall geht es um die musikwissenschaftliche Edition eines Quartetts mit insgesamt 8 Sätzen. Ich wurde von einem Institut beauftragt, eine Edition mit Quellenbeschreibung und kritischem Bericht anzufertigen und zusätzlich eine Transkription von Partitur und Stimmenauszügen in ein Notationsprogramm zu machen.

Folgende Quellen hatte ich: 22 Seiten Manuskript (Partitur + schlecht lesbar), 85 Seiten Teilautograph in Stimmen (wurde von mir als Hauptquelle genutzt).

Das ist das Ergebnis: 14 Seiten Quellenbeschreibung & Kritischer Bericht, 78 Seiten Partitur, 80 Seiten Stimmauszüge.

Vor Beginn sicherte man mir ein Stundenhonorar von 15€ zu. Nun, nachdem alles fertig ist und ich eine Honorarrechnung von knapp 3000€ gestellt habe, wirft man mir vor, dass diese Summe bei weitem die üblichen Verlagskonditionen übersteige. Zudem seien massenweise Fehler gemacht worden, die man mir aber auch auf Nachfrage nicht nennt. Ich habe mehrfach korrekturgelesen und meinem (sehr perfektionistischem) Auge entgehen nicht so viele Fehler... Man wolle mir nun für meine knapp 200 investierten Arbeitsstunden ein "verlagsübliches Honrar" von 30€ pro Manuskriptseite zahlen. Das wären bei 22 Seiten Manuskript 660€. Das allerdings steht nicht im Verhältnis...!

Gelten diese angeblichen verlagsüblichen Konditionen für Editionen (also die Erstellung einer Stichvorlage) oder auch für Transkriptionen? Sind 660€ für eine wissenschaftliche Editions & Transkriptionsarbeit wirklich angemessen? Was würdet ihr vorschlagen? Und: Was macht dieses Gebahren vom Auftraggeber auf euch für einen Eindruck?

Ernst gemeinte & kompetente Antworten würden mir wirklich sehr weiter helfen! Vielen Dank für eure Mühe! :-)

Mit besten Grüßen Jimmy Pea

Hallo zusammen,

ich spiele seit mittlerweile 15 Jahren Waldhorn und frage mich gerade ob ich jetzt ein F- oder B- Horn Spiele...

Ich kann so viel sagen: Eine klingend B Tonleiter ist bei mir F Dur. Gegriffen sieht das so aus:

F G A B C D E F 0 1 12 1 0 12 2 0

Vllt kann mir auch jemand sagen wie man selber darauf kommen kann.

Wo ist "eis" und "fes" auf der Klaviatur, denn die sind ja schließlich nirgends zu platzieren!

Was wäre als Nebenfachkombination sinnvoll?