Ich kann dir die Buchserie Cut & Run empfehlen. Gibts bei Amazon als Ebook und normal. Ist zwar Englisch ist aber leicht zu lesen. In der Reihe geht es um zwei CIA Agenten die als Partner zusammenarbeiten müssen und zuerst gar nicht klar kommen miteinaner. Natürlich hält das nicht lange und die beiden verlieben sich, aber sie brauchen gut 2 1/2 Bänfe um sich das selbst einzugestehen. Die Reihe ist sehr Aktionreich und beide Charaktere haben ihre dunkle Vergangenheit, die erst nach und nach rauskommt. Spannend, gefühlvoll, aber nicht schnulzig.

Bei der Katharsis geht es darum das der Zuschauer durch das in sich hineinversetzen in die auf der Bühne gezeigten Charaktere gereinigt wird, weil ihm seine eigenen Gefühle wiedergespiegelt wird. Das Zitat oben besagt im Grunde, dass der Zuschauer sich in einen Charakter hinein versetzt und weil er weiss,dass das was dem Charakter passiert auch ihm passieren kann, ist er persönlich betroffen und hat deshalb noch mehr Mitgefühl. Ein Beispiel: Du siehst Romeo und Julia auf der Bühne. Du kannst dich in Julia gut hineinversetzen, weil du auch schon einmal verliebt warst. Du weisst dir kann das wieder passieren und du kannst dir auch vorstellen alles zu tun um wie Julia mit der geliebten Person zusammen zu sein. Die Furcht, dass es dir wie Julia ergehen könnte (in dem Fall unglücklich und der Geliebte tot), sorgt dafür, dass du noch mehr Mitleid mit ihr hast wenn du dir das Stück ansiehst. Du als Zuschauer bist also persönlich betroffen. Lessing verdeutlicht mit dem Satz, dass Katharsis funktioniert weil und wenn die Zuschauer sich mit der Rolle identifizieren können. Das Mitleid was du mit Julia hast ist erst dann perfekt (der richtige Schliff), wenn du dich persönlich angesprochen fühlst. Ich hoffe das konnte dir weiterhelfen und ich habs richtig erklärt ^^

Guck doch einfach mal bei Theatertexte.de Da kann man genau angeben was man sucht, Anzahl und Geschlecht der Schauspieler, Genre etc. Da suche ich immer für meine Kindertheatergruppe. Viel Erfolg!

Also empfehlenswert sind die Sketche von Loriot. Die sind kurz und kommen fast immer gut an. http://privat.flachpass.net/html/schmeckt_s__.html Der hier ist für 4 Leute, ist aber nur richtig Lustig wenn man das Timing richtig gut hinkriegt und man wirklich gut spielt. Besonders der Ober muss gute Körpersprache und Mimik haben. Ich habe den Sketch schon mehrfach aufgeführt und er war immer ein Knaller. Viel Spaß

Versuch doch mal mit rückwärtsbuchstabieren zum Beispiel bei Städtenamen. Berlin -> Nilerb wenn dir das zu plunpt klingt stell ein paar Buchstaben um: Linerb: Ein kleines Dorf an der Grenze zu Nielgo.ä. Wenn du im Deutschen bleiben willst würde ich bildhafte Namen verwenden. Das regt die Fantasie des Lesers an und macht alles greifbarer. Ich würde mir nicht zu viele Gedanken ums abkupfern machen. Ich glaube im Fantasie Bereich wurde schon so viel geschrieben, da kommt man gar nicht drum herum. Ob bewusst oder unbewusst. Schließlich hat selbst Tolkien sich das alles nicht alleine ausgedacht. Er hat sich reichlich an Mythen und Sagen bedient. Solange du gut schreibst und einen guten Plot hast ist alles gut :) Ich wünsche dir viel Erfolg beim schreiben.

Am besten hälst du dich an die Sketche von Loriot. An die kommt man leicht dran und sie lassen sich gut spielen. Es gibt da einen Sketch in dem eine Fernsehmoderatorin eine englische Serie ankündigt und dabei immer kopliziertere Zungenbrecher meistern muss. Oder einen bei dem eine Politesse Strafzettel verteilt und einfach nicht mit der Parkuhr zurecht kommt. Die meisten basieren auf Situationskomik.

Kommt ganz darauf an wie lang es sein soll. Es gibt da ein kurzes Stück von ungefähr 15 Min. das sehr Lustig ist. Es heißt Das Heimat Mellodram und ist eine Parodie auf Heimatfilme. So im Internet bekommt man es nicht, aber ich kann es dir schicken wenn du willst.

Also das kommt ganz auf die jeweilige Produktion an und auf die Mitarbeiter. Ich kann dir da nur auskunft geben wie ich das mit meiner Gruppe im Verein mache, also keine richtig professionelle Bühne: Zuerst holt man sich Vorschläge von den jeweiligen Verlagen für Stücke ein. Die liest man dann und entscheidet sich für eins. Dann bestzt man die Rollen und stellt Aufführungstermine fest und gibt diese an die Presse weiter. Und bestellt die Textbücher. Dann gibt es eine Lesung mit den Schauspielern, also man liest gemeinsam mit den verteilten Rollen das Stück durch ohne es zu spielen. Danach fangen die Proben an, meinst spielt man nach und nach erst chronologisch durch. Parallel dazu macht man eine Liste mit allen Requisiten und Kostümen und Maskenzubehör was man braucht. Man gleicht mit dem Fundus ab, was vorhanden ist, und kauft den Rest. Ausserdem erstellt man einen Plan für die Technik und das Bühnenbild. Dann fängt man an die schwierigen Szenen gesondert zu proben. Die Vorletzte Probe vor der Premiere ist die Kostümprobe. Bei der nur mit Kostümen geprobt wird, aber ohne Maske. Manchmal stellt man bei der Gelegenheit die Scheinwerfer ein. Bei der Generalprobe kommt dann alles zusammen. Es wird aufgeführt wie an der Premiere, nur ohne Zuschauer. Wir laden dazu die Presse ein, die dann in Ruhe die Fotos machen kannn. Den Tag darauf ist dann die Premiere.

Wo kommst du denn her? So viele Theatergruppen gibt es nicht, aber ich kenne ein paar. Aber das kommt natürlich drauf an wo du wohnst und wie alt du bist. Oft haben Unis auch Theatergruppen.

Hi, es kommt drauf an wie viele ihr seid. Ich bin in einem Theaterverein und wir haben sehr großen Erfolg und Spaß mit einer Komödie namens Cash - und ewig rauschen die Gelder gehabt. Am sonsten ist hier ein Link, da findet man immer was: http://www.theatertexte.de/data/index_search

VIel Spaß. :)

Also wenn ich eine Rolle vorbereite, ist für mich das wichtigste die Motivation meiner Rolle zu verstehen. Warun reagiert der Charakter in einem Stück so und nicht ander? Oft kann man eine Szene eine völlig neue Bedeutung geben wenn man einen Bestimmten Satz wütend anstatt traurig spielt o.ä. Die Aufgabe bei jeder neuen Rolle ist es also herauszufinden, was die Rolle will, was ihr wichtig ist. Ist sie oder er berechnend, oder naiv, mein er alles ernst, was er,sie sagt. Im Grunde läuft es auf eine Stückanalyse hinaus mit dem Schwerpunkt auf Charakterisierung. Zumindest ist das bei mir so, es kommt auch auf die Komlexität der Rolle an.

Es kommt darauf an ob du Übungen für eine Gruppe suchst, oder für dich alleine. Ich leite eine Jugendtheatergruppe in einem Theaterverein und Übungen alleine zu machen ist schwierig. Wenn du einen speziellen Text hast den du übst hilft es dich selbst beim spielen aufzunehmen. Dann fällt dir besser auf, was du verbessern kannst. Bewusstes atmen ist dabei auch wichtig, dabei besonders darauf achten durchs Zwerchfell zu atmen. Achte darauf laut, langsam und deutlich zu sprechen und alle Endungen deutlich zu modulieren. Du kannst auch irgenteinen Text nehmen und ihn unabhängig von seiner Bedeutung mit einer Bestimmten Absicht lesen: Traurig, wütend, verliebt etc. auch das aufnehmen oder vor einem Spiegel. Ich hoffe das hilft :-).

Um dir ganz sicher sein zu können das es wirklich das ist was du willst solltest du so viel Erfahrung sammeln wie möglich. Erkundige dich doch mal, ob es eine Amateurtheatergruppe in deiner Nähe gibt. Die meisten sind sehr professionell und haben eine Kinder und Jugendgruppe, die auch Theaterausbildung macht. Da kannst du das Handwerkszeug lernen und hersuasfinden wie gut du wirklich bist.