Hallo,
Du könntest auf Behance.net suchen. Die dort eingestellten Arbeiten kann man über die Suche gut nach den eigenen Vorstellungen durchforsten - die Vorschläge der Seite bringen Dich ebenfalls weiter.
Die Webseite wird von Adobe betrieben - auf ihr stellen Profis ihre Arbeiten vor. Die Werke haben im Durchschnitt eine gute Qualität.
LG
Jo
Hallo,
die Auflösung der Nase und des linken Auges (vom Betrachter aus gesehen) empfinde ich als nicht gelungen. Der Schatten bzw. die Linie, die einen Schatten markieren könnte, zeichnet Gesichtsrand und Hutrand unklar nach.
Als Grafiker sehe ich das eher als grafische Aufgabe - weniger als Kunstwerk (was es aber natürlich dennoch sein kann) - daher meine Hinweise oben.
Wenn Du das bei der Therapie umgesetzt hast, wird es einen therapeutischen Grund gehabt haben, den es, so vermute ich, erfüllt hat. Eine solche Arbeit ist nicht einfach und Du hast meinen Respekt dafür, dass Du eine sinnvolle Lösung für die Umsetzung des Gesichts als Drahtkunstwerk gefunden hast.
Falls Du weitere Arbeiten planst, würde ich Dir Mut machen - Übung macht den Meister.
Viel Erfolg und Freude
Jo
Hallo,
die Adobe Webseite ist sehr hilfreich.
LG
Jo
Hallo,
Steinmetze gestalten ja nach Angaben der Kunden - daher gibt es Freiräume. Soweit allerdings, dass der Grabstein anstößig wird, wird die Freiheit nicht gehen. es gilt zwar die Freiheit der Kunst, aber auch diese wäre im öffentlichen Interesse zu beschränken. Anstößige Motive gehören dazu, da auch Kinder einen Friedhof besuchen. Was Du in Deinem Garten machst und aufstellst, wäre eher Deine Sache - schau aber, dass es nicht jeder sehen kann.
Alle weiteren Antworten, die auf die Friedhosordnung verweisen, kann ich bestätigen.
LG
Jo
Hallo,
es ist eine Glasbläserarbeit auf einem geschliffenen Spiegel - als ich klein war, konnte man so etwas in manchen Geschäften erwerben. Das ist schon mehere Jahrzehnte her.
Es scheint gut erhalten - sofern nicht von einem Künstler signiert, der bekannt ist oder aus einer bekannten Glasbläserwerkstatt, wird es leider keinen hohen Wert haben.
Nach der Reinigung und im Betrieb mit einem Teelicht wird es deutlisch schöner aussehen.
LG
Jo
Hallo,
beginne im Kleinen, beginne einfach, finde Freude daran und bleibe dabei - lass Dich von Misserfolgen nicht entmutigen sondern motivieren, aus den Fehlern zu lernen.
Bei aller Tugend, die Ziele nicht aus den Augen zu verlieren, vergesse nicht, dass wir als Menschen in der Gegenwart leben und nur in der Gegenwart die Weichen stellen könne, um unsere Träume in der Zukunft zu verwirklichen. Alles beginnt mit dem ersten Schritt wie jedes große Werk mit dem ersten Pinselstrich auf der Leinwand begonnen hat.
LG, alles Gute
Jo
Hallo,
habe ich als Jugendlicher auch gemacht - in unserer Schule gab es Handarbeitsunterricht - es war also normal. Ist schon mehr als 40 Jahre her. Du musst es aber nicht denjenigen erzählen, die innerlich noch nicht gefestigt genug sind, und dies als Anlass zu nehmen, sich lustig zu machen. Wer sich über die Andersartigkeit eines Anderen lustig macht, hat meist selbst Minderwertigkeitsgefühle und verhält sich so, wie er denkt, dass die anderen meinen, dass es richtig sei. So kommt man nie zu sich selbst.
Ich habe auch an der Nähmaschine meiner Mutter genäht - mein Vater, ein gestandener Handwerksmeister - hat sich das in Ruhe angeschaut. er meinte, das wäre nichts für ihn - aber immerhin sind nicht wenige gute Schneider Männer. Von meinem Vater habe ich das Handwerken gelernt, von meiner Mutter und den Schwestern ein paar andere Dinge. Es schadet nicht, zwei rechte Hände zu haben und Geschicklichkeit kann man üben. Zudem, das haben andere bereits geschrieben, ist das eine sehr ausgleichende Tätigkeit - sehr entspannend.
(Heute bin ich übrigens Familienvater, unsere ältere Tochter näht und häkelt auch gerne)
Viel Spaß dabei
LG
Jo
Hallo,
meine Technik ist, den ersten Puster mit der Bauchatmung und den Bauchmuskeln und dem Zwerchfell zu unterstützen, dabei aber nur wenig Luft hineinzupusten. Danach hat sich meist das Gummi gedehnt und es geht recht leicht weiter. Ist mir irgendwann mal als Jugendlicher eingefallen - seither (mehere Jahrzehnte) mache ich das so und es klappt prima.
Viel Erfolg
Jo
Hallo,
wenn Du die Kerzen abbrennen lassen möchtest, würde ich bedenken, dass die Farben dabei heiß werden und evtl giftige Stoffe frei werden.
Wir haben das mal mit Wachsblättern gemacht, die es in vielen verschiedenen Farben im Bastelladen gibt.
https://www.zdf.de/nachrichten/ratgeber/kerzen-kreativ-gestalten-diy-100.html
LGJo
Hallo,
als Grafiker und Designer finde ich, dass alle gut gelungen sind - alle Grafiken zeigen eine Handschrift, passen ins Designkonzept der Seite und stellen eine gute Auswahl für die Nutzer dar, die keine eigenen Profilbilder nutzen können oeder wollen.
Der Bärtige hat derzeit die meisten Stimmen - da schadet eine kleine Analyse nicht. Zunächst: Sind bärtige Brillenträger grad nicht en vogue?
was fehlt hier evtl? Ich denke: das Lachen, die freundliche, tatkräftige Erscheinung, die Frische...
Hätte der Typ über ihm in der Übersicht einen Dreitagebart, würde er sicher besser abschneiden, als unser leicht korpulent, etwas langweilig und nerdig daher kommende Brillenträger. Dennoch: Gut, dass es ihn gibt. Er wirkt seriös, gutmütig, scheint ein ruhender Pol zu sein.
Und da ja nun wir Nutzer es sind, die hinter den Bildchen stecken, ist es an jedem, sein Profil mit passendem Leben zu füllen. - Mit hilfreichen Antworten, mit Verständnis, mit Zuwendung und Mitgefühl. Und da einige hier schreiben, dass der Bärtige wie ein Besserwisser aussieht - darauf sollte man selbst in seinen Antworten verzichten.
Danke an den Grafiker/die Grafikerin für diese Bilder - vielleicht wäre es eine Idee, einen kleinen Wettbewerb für Avatarbilder zu veranstalten? Da kämen dann vielleicht noch dazu:
Der Rockmusiker
Der Biker
Die Zauberfee
Der freundliche Ork
Das Topmodel
...
LG
Jo
p.s.: Hey, ioesh - haben in unserer Nachbarschaft einige Eichhörnchen - aber keines hat so eine coole Brille.
Hallo,
meines Wissens werden Bilder, die über Copy and Paste eingebettet werden, auf verschiedene Weise behandelt, aber eingebettet. Wenn die Auflösung nach dem, was Du auf Deinem Screen siehst, ausreicht, dann müsstest Du nicht zuerst in eine Bilddatei umwandeln. Ich würde das aber zur Sicherheit testen.
HIer findest Du weitere Infos dazu.
LG, viel Erfolg
Jo
Hallo,
die Anwendung von Sprache kann eine Art Kunst sein - ohne Sprache würde der Kunst sehr viel fehlen.
LG
Jo
Hallo,
der Klassiker für die Aquarelltechnik wären Rotmarder Pinsel in verschiedenen Größen sowie ein, zwei Verwaschpinsel. Es ist auch problemlos möglich, mit Synthetikpinseln guter Qualität zu arbeiten. Die Pinsel müssen "auf Schuss" gebunden sein, so dass die Pinselhaare vorne zusammenfinden und eine feine Spitze ausbilden. Taucht man den Pinsel in Wasser und schlägt ihn aus, muss eine feine Spitze von selbst gebildet werden. Damit lassen sich sehr gut feine Details zeichnen bzw, eine Form lässt sich damit sehr genau zeichnen.
Bei der Form entscheidet letztlich Deine Arbeitsweise. Die meisten kommen vermutlich mit den klassischen Pinseln, die viel Wasser aufnehmen und eine sehr feine Spitze ausbilden, klar. Manche hingegen arbeiten mit Flachpinseln.
Ich nutze eine Bandbreite von Pinseln - meist aber die bereits erwähnten Rotmarderpinsel, die Jahre, wenn nicht Jahrzehnte halten können, wenn man sie gut pflegt.
Wenn Du Pinsel für Acryltechniken suchst, käme es darauf an, wie Du arbeitest. (Pastos, große Formate, eher flüssig...) Den Rat von blackand, Pinel beider Techniken nicht zu mischen, kann ich unterstützen.
Eine sehr gute Auswahl findet Du bei Boesner.
LG viel Spaß und viel Erfolg bei einem sehr schönen Hobby
Jo
Hallo,
das erste könnte man als Modeillustration bezeichnen. Charakteristisch sind die überlangen Beine, eine schlamge Silhouette - das Gesicht kann grob skizziert bleiben.
Hier findest Du eine Anleitung.
LG
Jo
Hallo, Cocola,
Kompliment, für 13 Jahre sind Deine Zeichnungen sehr gut - Deine Auffassung und Wiedergabe des Körpers sind, besonders in der ausgeschnittenen Zeichnung, prima.
Wenn Du Dich im Bereich Kleidung verbessern möchtest, hilft es, am lebenden Modell zu studieren - schnelle und grobe Skizzen, die das Volumen andeuten und den Faltenwurf, leichte Schattierungen - das reicht oft für Studien aus. Halte Dich dabei nicht mit Kleinigkeiten auf, denn dann übst das zwar das Ausarbeiten, nicht aber das Erkennen und Darstellen.
Falls Du z.B. Geschwister hast, bitte sie, mal im Bademantel zu posieren, oder im Trainingsanzug, ... falls Dir das schwer fällt, könntest Du auch Fotos machen und danach zeichnen. Ich empfehle aber, am lebenden Modell live zu arbeiten, da das die Wahrnehmung und Darstellung besser schult.
Ich bin in jungen Jahren in unsere Stadtbibliothek gegangen und habe mit Bücher zu diesen Themen ausgeliehen - vielleicht gibt es so etwas auch bei Euch. Studien zu Faltenwürfen gibt es von verschiedenen Künstlern auch im Netz.
Viel Spaß und viel Erfolg
Jo
Hallo,
in Bielefeld an zentraler Stelle ist ein Skaterpark entstanden.
LG
Jo
Hallo,
Comicfiguren sollten charakteristische Merkmale haben. Dazu greift der Zeichner oft zur Übertreibung. Donald Duck watschelt übertrieben und hat große Füße, Mickey Mouse hat sehr große Ohren, Bambi sehr große Augen. Goofy übergroße Füße ...
Animationsfilme der letzten Jahre zeigen eine Tendenz dazu, dies etwas zurückzunehmen und die Figuren dafür menschlicher werden zu lassen.
LG
Jo
Hallo, Jannik,
Du stellst eine interessante Frage, die man mit bildenden Künstler der Gegenwart erörtern könnte. (Ich bin Designer - mit Hang zu Kunst :-) )
Das 19. Jahrhundert mit seiner akademischen Malweise hat Werke von beeindruckender Qualität hervorgebracht - für manche Künstler war diese Ausrichtung zu eng - die künstlerische Freiheit schien eingeschränkt. Bedeutende künstlerische Strömung bildeten sich ausserhalb der Akademien.
Es liegt auf der Hand, dass eine fundierte Ausbildung auch zu Qualität führen kann, und ohne das entsprechende Handwerk können Werke enstehen, deren Idee zwar neu und auch richtungsweisend sein kann, aber denen es an Qualität mangeln mag. Über den Wert von Kunstwerken sollte man sich besser nicht aufregen, denn da hat der Markt seine eigenen Gesetze - und es gibt Künstler mit hochwertigen Arbeiten, die schlicht unentdeckt sind und es evtl. auch bleiben, so dass ihre Arbeiten deutlich geringere Preise bei Auktionen erzielen.
Wenn einem der Zugang zur Kunst eines anderen nicht gelingt, würde ich mich da nicht zwingen. Ich kann ganz gut künstlerische und handwerkliche Qualität erkennen, auch wenn das Werk mir nichts sagt. Meine bisherige Erfahrung ist, dass die Begegnung mit dem Original oft eine Wende in der Rezeption bedeutet. Viele Werke lassen sich erst im Original wirklich verstehen, denn hier steht man dem Werk genau so gegenüber, wie der Künstler selbst beim Schaffensprozeß. Ich denke da an eine Rothko Ausstellung, bei der die Aussteller den Lichteinfall so gestaltet hatten, wie der Künstler dies in seinem Atelier eingerichtet hatte. Die Wirkung war beeindruckend. Auch Arbeiten von Gerhard Richter lassen sich kaum reproduzieren - die Bandbreite seiner Farbpalette lässt das nicht zu, auch wenn Kunstdrucke einen Eindruck geben können. Das Erlebnis der Farbe bei seinen Werken - selbst bei den Schwarzweiss Vermalungen, ist einzugartig.
Soweit meine Gedanken zu Deiner Frage.
Lg und alles Gute
Jo
Hallo,
kommt ganz darauf an, was Du erreichen möchtest - der Stil - sofern gewolt, kann passend sein. Das Gesicht sieht so aus, als ob es mit einem hellen Scheinwerfer angestrahlt würde - dementsprechend sind die Pupillen sehr klein, das würde passen.
Der Hinterkopf ist übrigens zu lang - es fehlt das Ohr, und der Kieferknochen zum Ohr hin führend sollte zu sehen sein.
Mir gefällt Deine Zeichnung - auch wenn Du Dich sicher noch verbessern kannst.
LG und viel Erfolg und Freude weiterhin
Jo
Hallo,
der Tipp Deines Lehrer ist gut - ich kenne ihn auch. Zusätzlich kann man das Bild auf den Kopfdrehen, oder darauf achten, wenn man es am nächsten Morgen als erstes sieht, wie es dann im ersten Augenblick wirkt.
Um die Wirkung des Spiegelbildes besser einzuschätzen, spiegele mal Gemälde, die Dir sehr gut gefallen, und mache Dir so ein Bild davon, was sich ändert. Mit dieser Erfahrung kannst Du die Spiegelbilder Deiner Arbeiten besser einschätzen.
Lg und alles Gute
Jo